Programma di Storia della musica - materia complementare - nel corso del Vecchio ordinamento.

Il candidato estrarrà a sorte tre fra tutti gli argomento qui numerati e risponderà alle interrogazioni della Commissione sugli argomenti medesimi:

A) FONDAMENTI FISICI DELLA MUSICA

  • Fondamenti fisici del ritmo _ Il fenomeno della oscillazione pendolare e sua legge – Il metronomo
  • produzione del suono – Le vibrazioni dei corpi snori
  • Trasmissione del suono – Riflessione del suono: l’eco e la risonanza
  • Le qualità del suono: altezza, intensità, timbro, loro cause
  • Il fenomeno dei suoni armonici: sua causa, sua importanza come base della tonalità, e sue applicazioni nel meccanismo sonoro degli strumenti
  • Scala naturale e scala temperata
  • Il fenomeno della oscillazione simpatica: le casse di risonanza
  • Il fenomeno del battimenti: il terzo suono di Tartini
  • Classificazione degli strumenti musicali

B) STORIA DELLA MUSICA

L'antichità

  • Origini della musica – I primi strumenti – La musica della mitologia
  • La musica dei selvaggi e dei primi popoli storici (Egiziani, Cinesi, Assiri e Babilonesi, Ebrei)
  • La musica dei Greci e dei Romani

Il Medioevo

  • La musica dei primi cristiani: il canto gregoriano nei suoi caratteri modali e ritmici
  • Gli inizi della polifonia – Il contrappunto medioevale – Compositori e teorici
  • La scrittura musicale medioevale, considerata specialmente in relazione alle origini della scrittura odierna
  • Guido d’Arezzo e il sistema musicale medioevale – La solmisazione
  • Musica popolare e teatro nel medioevo – Trovatori e menestrelli
  • La prima rinascita italiana: l’ars nova (madrigali, cacce, canzone, ballate) – Strumenti in uso nel tempo
  • Sviluppo del contrappunto vocale: la scuola fiamminga
  • Le scuole polifoniche italiane del sec. XVI – Teorici e compositori – Semplificazione e purificazione della polifonia vocale – Riforma e controriforma: il Corale – Palestrina – I due Gabrieli, Marenzio, Gesualdo, Vecchi, Banchieri, Croce, Gastaldi – La progressiva tendenza espressiva, drammatica, rappresentativa
  • Sguardo riassuntivo alle forme di musica polifonica vocale cinquecentesca – Musica sacra: mottetti, messe, salmi, responsori, improperii – Musica profana: frottola, villanelle, canzonette, madrigali, balletti, madrigali drammatici, intermezzi

Tempi moderni

  • Graduale conquista della tonalità moderna e dei nuovi mezzi espressivi – Strumenti a pizzico, ad arco e a fiato
  • Origini del melodramma
  • Origini e primo fiorire dell’Oratorio – Giacomo Carissimi – La Cantata e il Duetto da camera
  • Monteverdi e la scuola veneziana – La scuola romana
  • L’opera napoletana – Alessandro Scarlatti – L’opera buffa e l’opera sentimentale
  • Sviluppo musicale del Melodramma (recitativo, aria, finale, strumentazione espressiva) – Decadenza artistica
  • La riforma di Gluck e Calzabili – teorici del melodramma – Satire e parodie in Italia e fuori
  • Il melodramma nazionale in Francia (da Lulli a Rameau ai nostri giorni) in Germania (da Schütz, sino a Mozart e Weber) e in Inghilterra (Pircell)
  • Trapianto dell’opera italiana in Francia e in Germania; Piccinni, Sacchini, Cherubini, Spuntini, Rossigni – L’opera italiana in Russia: Galoppi, Cimarosa, Paisiello, Sarti
  • L’opera italiana nel secolo XIX: Rossigni, Bellini, Donizetti, Verdi, autori minori: il melodramma contemporaneo
  • Richard Wagner: importanza musicale e artistica e caratteri nazionali della sua produzione. I post-wagneriani
  • Origini e prime forme della musica strumentale moderna: canzone, fantasia, ricercare, toccata e fuga
  • La musica strumentale nel secolo XVII: La “Suite” e le sue origini; La Partita, Sonata da Chiesa e da camera. Compositori organisti, violinisti e cembalisti italiani e stranieri
  • La musica strumentale italiana nel secolo XVIII: Concerto grosso e concerto solista. Origini italiane della Sonata e della Sinfonia moderna. Cenni storici sull’organo, sul violino, sul pianoforte e sul clavicembalo (cembalari, organari, liutai)
  • Bach e Haendel
  • Haydn, Mozart, Beethoven
  • Il periodo romantico
  • La musica strumentale nei secoli XIX e XX: il poema sinfonico e la musica a programma da Vivaldi in poi
  • Le giovani scuole nazionali: Russia, Norvegia, Finlandia, Spagna, Cecoslovacchia, Ungheria, Italia
  • Sguardo riassuntivo alle forme di musica svoltesi dalla fine del cinquecento in poi

DURATA

2 anni (nel corso medio per gli strumenti decennali e nel corso superiore per gli altri strumenti)

DOCENTI

Prof. Daniele Fusi


 

 

 

Joomla Templates by Joomla51.com